截至目前,《前任3》票房已經達到了15.32億,是前兩部票房總合的4倍之多。

爲其歡呼者有之,對此鄙視者有之,大爲迷惑者有之,猜其陰謀論者也有之。

總而言之,很久沒有一部片子能引起這麼大的爭議了。之所以有爭議,大概是源自對影片質量的存疑。

但不得不承認,《前任3》作爲國產續集影片,尤其是在《前任2》幾乎口碑透支的情況下,還能夠鹹魚翻身,就在於它能夠吸取前作教訓,從故事本身的情感力量出發,擊中女性爲主的受衆,從而拓寬市場。

同時,在三部曲的創作過程中,其也形成了自有IP的品牌特色:以前任爲話題,以當代都市男女青年的普遍情感狀態爲內容創作核心,保持主要人物的性格塑造和人物成長性,以及主創團隊的高度團結性。

而能做到這些,在國產續集影片領域已經是很不容易了。畢竟,不得不承認,目前國內不少續集片創作其實都是計劃之外、匆忙而上的(事實上,這是普遍現狀),但以原有IP之名爲噱頭,狗尾續貂的卻不在少數。

不過,即便如此,隨着國內電影市場的壯大和發展的日漸成熟,國產續集影片的密集出現必將是未來電影行業發展的一大趨勢。

就拿即將到來的春節檔來說,《捉妖記2》、《西遊記女兒國》、《唐人街探案2》、《紅海行動》等續集影片來勢洶洶,以及早就預定了今年暑期檔的《狄仁傑之四大天王》也是該系列的第三部影片。

國產續集影片目前的發展形勢看上去很美,那麼究竟現狀如何呢?續集片怎麼拍才能贏得觀衆和市場呢?

現狀:越來越多是趨勢 但還不是主流

去年《戰狼2》傲視羣雄,以一己之力佔據全年電影票房總和的十分之一,所創造的各項票房紀錄也無需再贅述。作爲一部續集影片,《戰狼2》可以說是爲其他電影做出了表率。

除此之外,《西遊伏妖篇》《春嬌救志明》《繡春刀2》《建軍大業》《殺破狼:貪狼》《京城81號2》等續集影片也都在去年陸續上映。

而今年,《捉妖記2》、《狄仁傑之四大天王》等電影已定檔,還有《美人魚2》、《畫皮3》、《寒戰3》、《葉問4》等更多的國產續集影片將會在明後年紛至沓來,熱鬧之勢,似乎有種續集影片成爲市場主流的錯覺。

當然,事實可能並非如此。以近三年的數據爲例:

2017年,全年共有92部影片票房過億,其中國產電影51部,包括《戰狼2》等9部續集電影;

2016年,84部影片票房過億,其中國產電影43部,包括《西遊記之孫悟空三打白骨精》等10部續集電影;

2015年,81部電影票房破億,其中國產電影48部,包括《港囧》等8部續集電影;

2014年,66部電影票房破億,其中國產電影36部,包括《小時代3》等4部續集電影。

整體來看,在中國電影走進500億時代之時,續集影片越來越多確實是行業發展的一大趨勢,但目前它們所佔據的市場份額並不大,也就是說還不是整個市場的主流。

尤其是對比好萊塢電影市場:去年北美本土票房榜T0P20中,超過半數以上都是續集電影,而去年國產電影票房榜Top20中只有5部是續集電影。

差距的產生源於電影市場的發展成熟度和電影工業化體系的專業度。只有成熟的市場和完備的體系,以及更多專業人才的加入,才能催生更多優質的續集影片。

而目前,伴隨着國內電影市場的不斷髮展和日益壯大,續集影片的數量增多和質量參差不齊是發展必然過程中的必經階段。

一方面,續集電影的產生源自於前作的成功。這裏的衡量標準大多以市場回報率來考量,通俗來講,賺錢是首要條件,而口碑爲其次。

以至於一些意想不到取得高票房的影片續集原本都不在計劃之內,大多數都是趁熱打鐵,這也造成了目前國內續集電影的某些亂象,比如狗尾續貂、圈錢投機行爲,消耗原IP的不在少數。

另一方面,續集電影相對來說降低了投資風險,對於製片方而言,也節約了大量營銷宣傳成本,爲資金回籠增加了保險係數。這也是爲何續集片會興起的原因所在。

保持主創團隊一致性 打造系列IP品牌性

縱觀目前國內的續集電影市場,比較有認知度和影響力的續集電影,比如“狄仁傑”系列、“西遊”系列、“囧”系列,“畫皮”系列、“葉問”系列等,基本都是大製作的續集,在一定質量的保證之下,即便沒有延續前作突出的口碑,也獲取了相當豐厚的市場回報。

此外,值得注意的是,除了大製作影片,國產續集影片最成功的其實是動畫影片。《熊出沒》系列是目前國內最賣座的動畫影片,“喜洋洋”系列實力同樣不可小覷,而“洛克王國”、“潛艇總動員”、“賽爾號大電影”等,這些動畫影片紛紛出到了5部續集以上。

當然,整體來看,撲街的也不少。《小時代》系列遭遇口碑滑鐵盧、《致青春2》掛羊頭賣狗肉、以及《四大名捕2》、《臥虎藏龍:青冥寶劍》等續集影片,都被人詬病。甚至《前任2》也屬於趕鴨子上架的投機之作,但架不住票房收益依然良好,纔有了第三部的誕生。

幸而,第三部在前兩部的經驗累積之下,回到“前任”的話題本身,以都市青年普遍的戀愛情感爲主要落腳點,注重接地氣的情感力量打造,纔有了起死回生的奇蹟。

那麼,如何去拍好續集電影呢?

首先,應該認清並非票房高的電影都能拍續作,還是要回到電影本身去看其故事內容,即原有IP是否具有延展性,能夠進行再次孵化和創造。畢竟,很多影片在第一部已經完整地呈現了整個故事,人物塑造也很成功,再去強行續集,就會顯得牽強。

其次,續集電影的核心價值在於IP的品牌效應,核心的受衆是前作積累的觀衆羣,因而,續集電影本質上也可以說是一種“粉絲經濟”。

所以,其需要保持粉絲的黏合度,在影片創作上需要注重類型和風格的統一性,以及系列影片中主角人物性格塑造和人物的成長性,而這也是續集電影能夠成功的關鍵。

比如《戰狼》系列中不那麼循規蹈矩、但又心懷天下、勇敢無畏的冷鋒、《繡春刀》系列中的有些懦弱、但又具有江湖俠氣的沈煉,《春嬌與志明》系列中的那一對歡喜冤家張志明和餘春嬌,通過一部部影片的歷練和塑造,已經成長爲標誌性的熒幕形象,給觀衆留下了深刻的印象。即使是《前任》系列中的孟雲和餘飛,也是前任這個IP的靈魂人物,是保持IP一致性的關鍵。

只有保持影片本身IP特質的不變,才能延續其旺盛的生命力,創造出更豐富的故事。而這也需要背後主創團隊的團結性和一致性。很多時候,“原班人馬”打造是續集影片質量的保障。

當然,好萊塢很多續集影片也會交付於不同的導演來執導,但這得益於他們已經很成熟的電影工業體系,而在國內,目前依然是“導演中心論”佔據主流。因而,主創團隊的更替,包括主要演員的更換,都會在一定程度上讓續集影片失去原有特色,也是流失觀衆的一大原因。

總而言之,續集電影站在前作的肩膀之上,有壓力也更有動力,觀衆也會抱之以更高的期待。回到故事本身去做,注重創新而不是重複過往,當越來越多高質量的續集電影出現,也就代表着我們的電影市場越來越成熟。

作者:嘉棲

責編:張婷婷

來源:話娛